看老电影《茶馆》有感：

现在的影视之所以普遍不好看，不能看，不敢看，不愿看，不仅是题材浮夸，脱离事实，台词一般，剧本一般，演员许多也是一副伪娘的样子，只能用阴阳怪气，乌烟瘴气来形容。现在没有作品，不代表过去没有像样的作品，老电影，老电视剧就是比今天的好看，老演员栩栩如生，惟妙惟肖，不像现在的演员比较僵硬，缺乏生命力，跟木偶、尸体差不多。现在的所谓场面大都是依赖特效，可技术如果一般就觉得十分虚假，过去的就算没有那么多的道具铺张，再怎么简陋也觉得真实，演员演的出色，剧本也是佳作，能够感人肺腑，身临其境。老作品属于艺术，有灵魂，有生命，如果没有一点点思想、感情的人是看不懂的，现在的影视几乎都是浪得虚名，自吹自擂，观众也是走马观花，像吃快餐一样，有的会看完，有的看几下就放弃了，有时候院线的所谓大片还不如网剧，网络电影。
上个世纪的八十年代又是思想观念变革的时代，像是进步维新，文艺作品层出不穷，各行各业蓬勃向上，去世的陈晓旭曾演过林黛玉，很年轻的她就已经在一些诗歌杂志上发表过诗歌，普通人也是以读书看报打发时间，文艺气象波澜壮阔，蒸蒸日上。当进入九十年代便渐渐褪色，什么都是市场经济，大家首要目标想的是怎么赚钱，家庭伦理，社会道德，文化思想也被物欲横流的浪潮给冲刷殆尽，即使是微弱的过去也有一批大师在谈思潮，尝试挽救文化的消亡。时间又进入00年之后，文艺激情的人越来越少，文艺市场也变成少数人的独立花园，民众也几乎漠不关心。如今文艺的脉搏算是奄奄一息，难有建树，圈内绯闻不断，大众早就习惯了大跌眼镜。有人讨论港片早就没落，功夫片也已经没落，断层的原因是没有新人接班，新人所以枯竭又是圈内搞垄断造成，老人不让位，有潜力的新人没有机会，资本又在左右干扰，江河日下也是情理之中。
昨天晚上也算缘分，找到了一部老电影《茶馆》，这是谢添导演的作品，《茶馆》也是一部文学作品，作者就是著名的老舍，关于老舍的死因早年读书的时候说是不堪忍受屈辱，便在太平湖投湖自杀，感觉是近代文化界里的屈原，后来去了帝都，听一个老者聊到他的死因，说是被打死后再抛入湖中，也不知道是真是假。电影《茶馆》我看到一张熟悉的脸，那就是主演常四爷的郑榕前辈，他又是话剧表演艺术家，还有秦二爷的主演蓝天野也是熟悉的，老一批演员可以说都是艺术的殉道者，艺术表演高于一切，后来的演员几乎都是名利高于一切。小时候看过老版的《西游记》，所以一看到郑榕前辈的脸立即觉得似曾相识，仔细一看，原来是太上老君，现在很多大师级的老演员也已经作古、仙逝，像陈晓旭死后世界媒体都在撰文哀思，这就是艺术的魅力，它没有国界，只有共鸣，别人会大惊小怪，那是别人平庸。
信佛的人常说“一花一世界,一叶一菩提”，意思是从一朵花中便能悟出整个世界来，用一片叶子就能代表整棵菩提，《茶馆》也是如此，一个茶馆里面也能看到芸芸众生，世间百态，沧海桑田，所有人的啼笑皆非，喜怒哀乐，生离死别，不过都是过眼烟云，微不足道，谁不是这世间的过客，谁不是沧海一粟。60年在王掌柜的眼里真是转眼之间，唏嘘之间，有人称王称霸，有人巧取豪夺，有人卖儿卖女，有人草菅人命，有人家破人亡，有人落井下石，有人狐假虎威，有人狗仗人势，有人杀人放火。电影里有句振聋发聩，锥心刺骨的台词“我打不了洋人，还打不了你吗”，这让我想到08年人在北京的时候，经常目睹公交车售票员对外国人一脸喜悦，嘘寒问暖，对我们这些同胞却一副冷眼相待，甚至恶语相向，一些人义愤填膺便和售票员吵了起来。